宗教画について。
絵の解説をする前に、宗教画について少しお話させてください。
そもそも西洋美術史において、宗教画といえばキリスト教画です。
より正確に言えば、ルネサンス以前の絵画といえば宗教画がほとんど。ルネサンスになって神話画や肖像画がすこしずつ増えてきて、後に風俗画、風景画が出てきました。
とはいっても主にアカデミーでは風景画、風俗画は長い間、宗教画や神話画より格下の絵画として扱われていました。人気はまた別の話です。
現在美術館に所蔵されている絵が描かれた目的は色々なのですが、西洋に行ったときに教会に行ってみてください。そりゃもう宗教画のオンパレードです。
歴史ある美術館に行っても、宗教画が多いはず。
なぜか？
絵画が描かれた頃、聖書（というより文字）を読める人はわずかでしたし、そもそも紙が貴重品でした。（紙の普及は西洋より東洋のほうが早い）
羊皮紙に書かれた聖書は教会の祭壇に鎖つきでぼーんと１冊ある程度。
では、一般人はどうやってキリスト教の話を知っていたのか？
そこで登場するのが祭壇画やステンドグラスに描かれた聖書の話を題材としたものです。
要は、絵画は布教の道具です。
美術館に収蔵されている絵画になるとまた色々な意味が含まれるのだけど、基本的には信仰心の表れ。
というわけで、聖書の話さえ分かれば宗教画は楽なんです。
絵画の題材に使われるのも定番がありますし。日本では馴染みがないから取っつきにくいだけ。
色々と難しい意味を込めているものも多いですけど、基本は同じ。
このブログでは、宗教画を中心に絵画読み解きをしながら、こんなところを見ると面白い、というのをつらつらと述べていきます。
一応手元に聖書はありますし、色々美術書も読みましたが、あくまでも私流の見方です。キリスト教徒ではありませんし、絵画の読み方にも説が複数出ているものも多いです。
そんなことを了承の上、お付き合い頂ければ幸いです。
新装開店予定
無事に社会人になり、なんとか１ヶ月を超えそうです。
とはいってもまだあと２ヶ月研修で、そのあとの配属もひたすらお勉強する部署なのですが。
社会人になって、時間がなくなり、あぁ本当に社会人って目標持たないと毎日ダラダラ過ぎてしまうな、と痛感いたしました。
じゃぁ目標ってなんだろう、と１ヶ月考えて、うん、やっぱり美術好き、という結論に至りました。
ここ最近、美術史を専攻していたというと意外と食いついてくれる人が多い。（というより珍しがられるのですけど。）
イタリアルネサンスあたりの宗教画が好きだ、というとだいたい「分かりにくい」と言われる。
いや、宗教画って分かりやすいんですって！！
とはいうものの、美術ってどうしても絵を見せながらでないと話せない。
なのでなかなかお話ができない。
じゃぁもしかして、意外と美術に興味ある人っているんじゃない？ わかりにくそうと思って足出しにくいんじゃない？
と考えたので、美術のお話をちょこちょこしていこうかと思います。
果たしてどれほどの頻度で更新できるかわかりませんけど、なるべく更新していきます。
雪の結晶ピアス
そろそろ寒くなってきたし、ということ雪の結晶モチーフを発見したので作ってみました。
製作時間を計ってみたところ２時間半。
左右で違うデザインにしたわりにはそこまで時間を使わずにすみました。だいぶ「作業」には慣れてきました。
ピアス作るので一番何に時間がかかるかというと、デザインですからね。パーツを並び替えてどれが一番良いか、と。誰かセンスをください。
今回、雪結晶以外に左右合わせて７種類のパーツを使っております。最多です。参考までに描きだしてみると
・チェコ ４ミリ ブルー ２個
・チェコ ４ミリ クリスタルAB １個
・アクリル ソロバン ４ミリ ライトブルー ３個
・樹脂パール ３ミリ ホワイト １個
・キャッツアイ ３ミリ ホワイト ２個
あとの２つは家に適当にあったのを使ったのだけれど、おそらく
・樹脂パール ３ミリ アクア 1個
・樹脂パール ６ミリ クリーム １個
これ以外に、丸カン、９ピン、Tピン。
なんだかんだで、ちょいちょいとパーツがそろっていきます。
横浜に結構そろっているお店を見つけたのでね。モアーズ内に。一度入って物色しだすと軽く30分は経っているのが恐ろしい。
まだ使っていないモチーフがしまってあることが、とっても嬉しい。
さて、次は何を作ろうかなぁと。
『図書館革命』
『図書館革命』 有川 浩
図書館シリーズ４作目。
いやぁもう一気読み！！
さすがシリーズラストということで、怒濤の展開で息つく暇なし。すごいです。
郁の勢いが止まらぬどころかスピードを増す。あぁこの状況をどう打破してくれるのだろうか、と思ってやっぱり綺麗にひっくり返してくれる。
稲嶺司令にぞくりとした。
あとはもう、良い意味でラノベ出身だなぁと思いました。
郁と堂上のベッタベタで砂糖たっぷりの展開とか、こちらもこちらでお約束な感じの柴崎と手塚！ 学校の図書館で読みながらにやついてしまいました。
それにしてもこの話に出てくる女性は強いですね。郁はもちろん、柴崎も強いし、折口さんも。それでいてたまにほろりと女になる。この加減がたまらなく好き。有川さん、女性の描き方がうまいですよね。
あぁ自由に本が読める時代に生まれて良かった、とこのシリーズを読みながらいつも思う。
『パリ・オペラ座のすべて』
『パリ・オペラ座のすべて』
監督 フレデリック・ワイズマン
バレエ好きとしては見逃せない作品でした。
余計なナレーションがなく、稽古場から裏方、本番の様子をひたすら追っていく。
シンプルなドキュメンタリー。そしてとても贅沢。
その昔ちょこっとだけバレエをかじっていたくらいなので分からない専門用語も多いのだけれど、そんなのは関係なく画像にかじりついて見てしまった。
民放のように余計な演出をしないで故意にドラマチックにしていないからか。しかし十分にドラマ。一人一人が真剣に毎日きっと闘っているんだろう。仲間と自分と。
すごそうな世界だ。
特に誰かにスポットを当てているわけでもないので、コールドバレエ（群舞）にも目がいく。
コールドの練習風景を流していたあとに、本番のエトワール（主役）も入った映像が流れたのだけれど、不思議とコールドに目がいった。今までなら絶対にエトを見ていたのに。
モダンも苦手なのだけれど、練習風景を見て多少解釈を聞いてから見るとまた全然違ってみえる。ちょっと面白さに触れた気がする。
裏方風景も興味深い。
衣装にビーズを手縫いしていたり、染めていたり、何かを作っていたり。
あとは掃除している人だったり、受付だったり、食堂だったり。
芸術監督のマダム（オーラ出まくりのショートカットのマダム）もかっこよかった。
『オペラ座の怪人』で有名な地下水路もちょこっと写りました。
本当にあんな感じなのね。さすがにディズ○ーランドも真っ青なあの仕掛けはないでしょうが（笑）
ダンサーの一人が、自分の与えられた役にクレームを言う場面が非常に印象的。
いわく、この役はハードで自分には怪我を負うリスクがある、コントロールしていかないと踊り続けることができないから替えてくれ、と。
解決したかは分らなかったが、芸術監督のマダムはOKしてました。
自分でコントロールっていうのがやっぱりプロよね。なんかプロとしての誇りを見た一瞬だった。
そしてとにかく、バレエとは肉体美だと感じた。
なんであんなに高く軽く飛べて、優雅に回って、腕を伸ばして動かすことができるのだろうか。
あぁ、いい映画だった。
『紅はこべ』
『紅はこべ』 バロネス・オルツィ作
宝塚版を先に見てから、原作を読みましたので、どうしても超カッコいい宝塚版と比べてしまいました。
キャラクターは宝塚のほうがカッコイイけれど、ストーリーはさすがに原作のほうが面白い。ラストとかこれは宝塚ではできないな、というものでしたし。
あ、フランス革命時の話です。
パーシーが最初はだいぶへっぽこなので大丈夫なのか？と思ってしまったけれど、中盤からかっこいい。
マルギリットの気性の強さ、女としての葛藤も好き。
ショーブランが意外とおっさんくさい。宝塚と比べてはいけないのか。宝塚のは格好よかったのに。
ストーリーは王道。
パーシーがうまく切り抜けるのか、どう裏切ってくれるのか純粋に楽しめる。
マルグリッドとの関係がどう復活するのかもドキドキしてしまう。
台詞の言い回しも素敵。翻訳ものなのにすごいなぁ。
